Apple final cut pro x review & rating

Trots rykten om att pro-videoredigeringsindustrin flyttar från Final Cut Pro X till Adobe Premiere Pro, har Final Cut nu över 2 miljoner användare, vilket gör den mer populär än någonsin, och några toppredaktörer har antagit den nya Final Cut, för. Den vackra videon för Bieber-assisterade latinska blockbuster Despacito (den mest sågade musikvideon genom tiderna, med över 4, 5 miljarder visningar) klipptes in, du gissade det, Final Cut Pro X. Jan Kovac, redaktören för Whiskey Tango Foxtrot har lagt ut en video som förklarar varför han älskar det. Ett imponerande exempel på arbetet som klippts ut i redaktören är Vimeo bästa årets bästa video, Leonardo Dalessandris Turkiets vakttorn. Dessa och andra redaktörer har noterat hur innovationer som Magnetisk tidslinje, Clip Connections och Auditions (för att inte tala om snabbare prestanda som utnyttjar moderna CPU-enheter) kan göra deras jobb enklare.

Prissättning och installation

Precis som med alla moderna Mac-appar kan Final Cut Pro X endast erhållas via Apple App Store. Du kan installera den på flera Mac-datorer för 299 $ och du får uppdateringar automatiskt. Det finns ingen updgrade prissättning, men egentligen, jämfört med den gamla Final Cut: s $ 999-pris, är $ 299 i princip uppgraderingspriser. Som jämförelse kan du bara få Adobes konkurrerande Premiere Pro med ett Creative Cloud-abonnemang för $ 19.99 per månad. När du har köpt Final Cut Pro X har du rätt till alla uppdateringar, inklusive den nuvarande versionen, 10.4.

På över 3 GB är Final Cut Pro X en rejäl nedladdning, så se till att du har tillräckligt med lokal lagring. Programmet kräver minst en Core 2 Duo-baserad maskin som kör macOS Sierra 10.12.4 eller senare, en OpenCL-kapabel videoprocessor, 4, 15 GB ledigt diskutrymme och minst 4 GB RAM (8 GB är den rekommenderade mängden).

Jag testade Final Cut på en 27-tums iMac med en 4, 2 GHz Core i7-CPU, 32 GB RAM och en 5K Retina-skärm och på en 13-tums MacBook Pro med 3, 1 GHz Core i5 CPU och 8 GB RAM och Touch Bar. Som du kan förvänta dig med iMacs specifikationer, svarade prestanda oavsett om jag importerade, skrubbade, förhandsgranskade sammansatta bild-i-bild-montages eller lägger till effekter.

Bibliotek, importera, organisera

Med Final Cut Pro X-bibliotek kan du hålla tillgångar ihop för användning i flera projekt. De kombinerar de tidigare diskreta händelserna och projektpanelerna. Bibliotek liknar katalogerna i Adobe Photoshop Lightroom i och med att de är databaser som kan säkerhetskopieras till en separat enhet och de får automatiska säkerhetskopior. Lyckligtvis behöver du inte oroa dig för projekt som du skapade innan detta biblioteksarrangemang: Final Cut erbjuder ett enkelt uppdateringsalternativ för att få dem med programmet.

Bibliotek är en stor del av att organisera dina tillgångar, men innan du använder dem måste du importera media. I själva verket kan du vid import berätta för Final Cut att kopiera media till ett specifikt bibliotek. Inom biblioteket är importen en händelse. På importera du kan ange skapa ombud och optimerade media, och också analysera video för balansfärg och fixa ljudproblem vid import. Användbart genom att klicka på ett filnamn visas en stor förhandsvisning av innehållet i importdialogen.

Programmet stöder utökade färgutrymmen som de som närmar sig Rec. 2020, till exempel DCI-P3-färgutrymmet som stöds av nuvarande iPhones och iMac. Och med den senaste versionen stöder den nu H.265-codec, utformad för att minska filstorleken på 4K och 360-graders film.

Apple utvecklade nyligen ett format som heter ProRes Raw, vilket är analogt med Adobes DNG-råfilmformat för fortfarande kamera. Det ger dig tillgång till alla sensordata, vilket betyder mycket mer spelrum i justering av belysning och färger. Atomos-inspelare stöder redan det nya formatet, liksom DJI Inspire 2-drone på nivå

Vid import kan du låta Final Cut Pro X skapa optimerade medier (i Apple ProRes-format) och analysera det för stabiliseringsproblem, samt färgbalans och människors närvaro. Om du har valt att analysera klipp kan programmet skapa smarta samlingar baserat på typ av skottet (långt, nära eller medium) eller om skottet är stabilt eller instabilt. I mitt snabbtest skapade det en People-mapp, med Group, Medium Shot och Smart Shot Smart-samlingar under den, och en stabiliseringsmapp med överdrivna Shake och Steady Shot-grupper.

Final Cut Pro X kan nu importera (och exportera) både projekt och händelser i XML-format. Detta innebär att professionella videoredigerare kan rundturera sitt arbete mellan videoredigeringsprogramvara och verktyg som Blackmagic Designs DaVinci Resolve, en standard för pro-videokorrektion. Detsamma gäller för att organisera projekt i Square Box Systems CatDV, som låter team av professionella organisera klipp. I den andra änden av spektrumet lägger version 10.4 till möjligheten att importera iMovie på iOS-projekt, så att du kan börja redigera på en iPhone eller iPad och fortsätta i den kraftfullare desktop-appen.

Du kan fortfarande inte direkt öppna projekt från Final Cut Pro 7 eller tidigare, men ett plugin-program som heter SendToX ($ 4, 99 i Mac App Store), från Intelligent Bistånd låter dig göra just det - ta itu med ett stort problem för den befintliga pro-användarbasen. En annan arbetsflödesförmåga är stöd för Apple Xsan-lagring, med fillåsning så att gruppmedlemmarna inte går på varandras arbete. Premiere Pro, å andra sidan, erbjuder lite mer i vägen för samarbetsalternativ med sina Team Projects via Adobe Creative Cloud, som erbjuder samtidig redigering med funktioner för konfliktlösning.

Förutom sina automatiska klipporganisationsalternativ inkluderar Final Cut Pro X manuell nyckelmärkning. Precis som en bra foto-arbetsflödesapp gör Final Cut Pro X att ange ofta använda taggar enkelt - du kan till och med använda kortkommandon. Tagging i Final Cut Pro X är fortfarande inte lika sofistikerad som funktionen för keywording i Adobe Lightroom, men Premiere kan bara använda taggar via den separata Adobe Bridge-hanteraren (även om den erbjuder massor av metadata och ansiktsdetektering). Ett mycket coolt alternativ för sökordtaggning i Final Cut är att du kan använda en tagg på bara en del av ett klipp. Du kan också stjärna, betygsätta eller avvisa ett klipp från ikoner under källfacket. Jag är alltid förvånad över hur många videoredigeringsappar som saknar den här grundläggande metadatafunktionen.

Gränssnitt

Gränssnittet har en konsekvent mörkgrå som gör innehållet du redigerar till det mest framträdande på skärmen. Fyra förinställda fönsterlayouter i Final Cut inkluderar standard, organisera, färg & effekter och dubbla skärmar (som är grått ut om du inte har dubbla skärmar). Du kan också skapa dina egna layouter för egna arbetsytor. Du kan dock inte låsa upp paneler för att göra dem flyta fritt , som du kan i Premiere Pro.

Medan Final Cut Pro X-tidslinjen ser ut som iMovie, med sin fri-form, spårfri magnetisk tidslinjevy, packar pro-programmet mycket mer redigeringseffekt. Precis som för nästan varje videoredigeringsapp presenterar Final Cut Pro X den vanliga vy med tre fönster, med källklipp längst upp till vänster, förhandsgranskning längst upp till höger och tidslinjen längst ner. En tidskodsindikator visas under förhandsgranskningsfönstret, tillsammans med en indikator på återgivningsprocent komplett. Du kan helskärma förhandsgranskningen och ändra storleken på vilken panel som helst, men du kan inte dra av panelerna i separata fönster (Corel VideoStudio Pro och Premiere Pro låter dig göra det). Du får Ångra och göra om i Final Cut, men Premiere Pro historikfönster erbjuder mer på sättet att låta dig komma tillbaka till någon punkt i din redigeringsprocess.

Det finns inga spårnummer längs vänstra kanten; Final Cut Pro X kallar spårfält, och du kan lägga till så många av dessa du vill. Det finns ingen spårgräns som du hittar i andra videoredigerare som Höjdpunkt Studio och CyberLink PowerDirector. Jag bör notera att Final Cut fortfarande gör utmärkt användning av kortkommandon, till exempel för att byta fram och tillbaka bland funktionerna trim, select, blade och range. Goda gamla J, K, L, jag och O fungerar fortfarande som du kan förvänta dig. Du kan visa ett tangentbord på skärmen som visar dem alla och redigera tangentfunktioner efter smak.

Att lägga till klipp till den magnetiska tidslinjen är en enkel dragningsoperation, och det tappade klippet knäpper till grannklipp eller start (du kan använda ett positionsmarkörverktyg). Om du är uppmärksam, kommer du att märka att en liten hårfäste ansluter klippet du anger med det första klippet du lagt till. Denna klippanslutning innebär att när du flyttar huvudklippet så kommer den som läggs till förbli i samma relativa position på tidslinjen. Men om du drar ett klipp så att det överlappar ett annat, skjuter det andra klippet ur sin väg och släpper ner för att skapa en ny överlappningsfält under den.

Ett annat koncept som är unikt för Final Cut Pro X är att klipp kategoriseras i roller . Roller definierar vad klipp är för - det kan vara video, titlar, dialog, musik och effekter. Men kraften med detta kommer när du skapar din egen anpassning under roller , till exempel effekter, dialog, bakgrund eller B-roll. Tydlig färgkodning av dessa roller innebär att du kan använda standardfärgerna eller välja från en smakfull palett med ett dussin färger för att tilldela dina egna. Dessa färger dyker inte bara upp på tidslinjen på skärmen, utan också på Touch Bar: s minitidvisning, vilket hjälper dig att se vilken typ av spår som spelas. Det är ett fantastiskt organisationsverktyg.

Redigerar 360-graders video i Final Cut Pro X

Apples nya stöd för 360-graders VR-video är inte bara en gest. Det är djupt, väl om-out support med verktygsredigerare i detta medium, inklusive riktiga 360-graders titlar, VR-headsetstöd, effekter och 360 ° -patch. Det sista är mycket användbart för den här typen av innehåll: Den låter dig ta bort kamerariggen från din produktion med ett klonat område (vanligtvis marken). Eftersom 360 VR fångar allt i alla riktningar är kameran i sig inte utesluten utan ofta oönskad i slutprodukten.

När du har importerat 360-innehåll kan du visa och navigera genom det genom att släppa 360 ° Viewer-alternativet från Visa-menyn. Jag testade med bilder från en Nikon KeyMission 360 och en Samsung Gear 360 utan problem och lurvigt svar. Ett par saker som det inte gör med 360, men som CyberLink PowerDirector gör, är stabilisering och rörelsespårning.

Effekter du kan använda på 360-graders innehåll inkluderar variationer av oskärpa, glöd och skärpa. Om du har Apple Motion ($ 49) kan du skapa anpassade 3D, 360-graders titlar och rörelsegrafik, men basen Final Cut innehåller också ett urval. När du är redigerad kan du dela direkt till de största butikerna för VR-innehåll i dag: Facebook, YouTube och Vimeo. Var och en av dessa har specifika krav som programmet hanterar.

Redigera video på tidslinjen

Final Cut erbjuder exakta, intuitiva och kraftfulla verktyg för att ordna och klippa klipp. Klippning och delning kan göras i tidslinjen eller höger i klippets källa-post iMovie-stil. Du kan enkelt markera val på ett klipp som favorit för senare användning. Genom att dubbelklicka på ett klipp visas Precision Editor. Du kan klippa endera änden med en enkel klick-och-dra, och om du ändrar dig kommer den bortklippta delen av klippet fortfarande att vara där om du senare drar tillbaka åt andra hållet. Ett bladverktyg gör det som är meningsfullt för ett verktyg med det namnet: Det delar klippet i två i redigeringspunkten.

Jag gillar också verktyget Regionval, som låter dig markera in och ut punkter för att välja en del av ett klipp, som du kan ta bort eller redigera ytterligare. Jag saknar dock PowerDirectors multi-trim-verktyg, som låter dig markera flera in- och utpunkterna för att ta bort oönskade bitar i mitten av ett klipp i en enklare process. Ändå låter Final Cut Pro X göra den här typen av flera subklipp urval i källpanelen. Det låter dig också enkelt göra krusning , trim, rulla, glida och skjut redigeringar. Redigeringarna är icke-förstörande, och du kan alltid återställa en del av ett klipp när du har klippt det.

En av Final Cut Pro Xs viktigaste funktioner, Compound Clips, låter dig gruppera klipp, ljud och effekter så att du kan flytta dem som en enhet och allt kommer att förbli synkroniserat. Detta rensar verkligen tidslinjen genom att bara visa ett enda klipp för sammansättningen. Du kan enkelt utöka Compound-klippet när som helst för ytterligare finjustering, separera det i dess komponentelement - inget är permanent platt eller förenas i sammansättningsprocessen. Det är ett praktiskt sätt att hantera komplexa kombinationer av element.

En annan smart innovation som låter dig spara utrymme på tidslinjen är Auditions. När du drar ett nytt klipp ovanpå ett redan i tidslinjen får du möjligheten att lägga till det som en Audition. Detta sätter en liten spotlight-ikon i klippposten, som, när du klickar på, öppnar en visare / väljare för så många Audition-klippalternativ som du har lagt till.

Tänk på det här sättet: Säg att du har tagit fem spel för en öppningsscen för din bröllopsvideo. Den här lilla Auditions-visaren låter dig skapa ett enkelt sätt att göra en jämförelse av alla dina val. Öppna bara Audition-fönstret, välj ett spår och spela sedan den övergripande videon med auditionsklippet på plats. Byt klipp och upprepa tills du ser vilken som fungerar bättre med din totala produktion. Det är väldigt coolt.

effekter

När dina klipp helt är på plats kan du finjustera och blanda dem med Final Cuts rika samling färgverktyg, övergångar, effekter och textverktyg. Till att börja med får du 149 anpassningsbara videoeffekter och 109 ljudeffekter. Ganska många plug-ins från tredje part är nu också tillgängliga för Final Cut. Jag installerade Noise Industries 'FxFactory Pro i min testning. När den väl är installerad ser den ut som en del av programmet, med dess val som visas i Effekter-panelen, snarare än att kräva ett eget fönster som vissa plug-in-gränssnitt i andra produkter gör.

Final Cut kommer med över 100 egna övergångar, och möjligheten att söka efter övergångsnamn är användbar med tanke på hur många alternativ det finns. Lägga till den vanligaste typen, korsupplösta - kan göras med en kortkommando. Övergångar är lätta att lägga till - istället för att behöva skapa en sekundär story dig själv, det finns en övergångsinföring i ett steg för anslutna klipp. Både effekter och övergångar är av hög kvalitet. Du kan ställa in standardvideo- och ljudeffekter som du kan kalla med en enda tangentbordskombination och spara anpassade effekter som förinställningar.

Flow-övergången är ett bra verktyg när din redigeringshopp minskar. Detta gör dessa ändringar för att ta bort tungan i intervjuer mycket smidigare. Jag testade detta på bilder från en intervju med vår mobila guru, Sascha Segan, och resultatet var anmärkningsvärt. Trots att jag klippte ut flera ord i mitten av en mening gjorde Flow-verktyget snittet osynligt. Hans huvud visade ingen rörelse alls, även om han hade rört sig lite i den del jag skar ut. Flow-verktyget fyllde helt enkelt de saknade bitarna och jämnade ut över springan. Detta är ett imponerande verktyg.

I min testning tyckte jag att det var enkelt att beskära, rotera, ändra storlek, flytta och göra 3D-skev på klipp direkt i förhandsgranskningsfönstret med hjälp av handtag. Sammansatta bild-i-bild-effekter bromsade inte uppspelningen, som du ser i någon annan videoredigeringsprogramvara, till exempel Pinnacle Studio.

Färg

Final Cut gör underverk med färgkorrigering. Du kan antingen låta appen automatiskt balansera färg, mättnad och exponering, eller använda panelen Färgjustering för att manuellt justera dem. Panelen har en färgväljare för att ställa in ett klipps färgvärden, mättnad och exponering, som du alla kan applicera separat på skuggor, mitttoner, höjdpunkter eller allt.

Nytt för version 10.4 är de uppdaterade färghjulen. Dessa har en puck i mitten som låter dig flytta en bild mot grönt, blått eller rött, vilket visar resultatet på sidan av hjulet. Du kan också justera ljusstyrka och mättnad med hjulen och separat kontrollera allt (med Master-hjulet) eller bara skuggor, mellantoner , eller höjdpunkter. Det är en anmärkningsvärt kraftfull och intuitiv uppsättning verktyg och mer användbar än Adobe Premiere Pro: s motsvarande färghjulverktyg. Om Final Cut's hjul inte är efter din smak, visar Color Board en linjär vy av dina färginställningar.

Färgområdena anpassas nu till HDR-redigering, liksom färgredigeringsverktygen. De format som stöds inkluderar Rec. 2020 HLG och Rec. 2020 PQ för HDR10-utgång.

För att komma ännu djupare in i ogräset med färgkorrigering låter det nya verktyget Color Curves använda flera kontrollpunkter för att justera var och en av de tre primärfärgerna för mycket specifika punkter i ljusstyrka. Luma-, Vectorscope- och RGB-paradskärmar ger dig otrolig inblick i filmens färganvändning. Du kan till och med redigera ett enstaka färgvärde med hjälp av en dropper. Final Cut stöder nu Color LUTs (uppslagstabeller) från kameratillverkare som ARRI, Canon, Red och Sony, men också anpassade LUT för effekter. Dessa effekter kan kombineras med andra i ett staplat arrangemang.

Matchfärgfunktionen låter dig överföra färg- och exponeringsegenskaper från ett klipp till resten för att ge ditt projekt ett jämnt utseende och justera specifika områden i bilden baserat på vald färg eller en mask. Färgbalansverktyget, enligt Apple, kan "öka kontrasten och ta bort färggjutningar medan hudtoner verkar vara mer naturliga." Jag tyckte inte att något av verktygen gjorde imponerande förändringar i mina tester, så jag gick ofta till färgkorrigeringsverktygen för att justera manuellt.

MacBook Pro Touch Bar Editing Support

En fjäder i locket till Final Cut Pro X är dess stöd för MacBook Pro med Touch Bar. Pekfältet ändrar sitt utseende baserat på vad du gör i applikationen. Det är snyggt att se dina tidslinjespår eller färgalternativ på pekfältet. Nedan kan du se tre pekskärmskärmar för grundläggande redigering, tidslinjeskrubbning och textanpassning. Dessa och många andra versioner av pekfältet visas automatiskt för att exponera verktyg som annars kan vara dolda i menyn. Det är ett bra verktyg för nybörjare.

Det kan också vara ett bra verktyg för högre användare, men jag kan inte låta mig undra om länge Final Cut-redaktörer kan vara motståndskraftiga mot det. Den största frågan är att när du arbetar med ett projekt är dina ögon intensivt fokuserade på skärmen, inte på tangentbordet. Och de flesta videoredigerare har de grundläggande kortkommandona för redigering av tangentbord i muskelminnet vid denna tidpunkt, så att flytta blicken från videoinnehållet ner till tangentbordet introducerar en koppling i ditt arbetsflöde. Ändå är det ett bra valfritt verktyg.

Om du bara vill skrubba igenom en video med fingret kan du göra detta i Adobe Premiere Elements på en Windows 10-beröringsfärgad skärm utan att ta ögonen från skärmen. Ja, Touch Bar är nära skärmen, men jag tycker att medan jag tittar på den ljusa, vackra skärmen, är jag vanligtvis inte ens medveten om vad som finns på Touch Bar. Naturligtvis, om jag arbetade med det tillräckligt länge, skulle det förmodligen förändras.

Om du tänker på det som ett ytterligare alternativ snarare än en väsentlig del av Final Cut-gränssnittet, finns det egentligen ingen nackdel med Final Cut: s stöd för det. För dem som inte har djupt inbyggda vanor - eller som är villiga att göra nya - kan beröringsfältet hamna mycket effektivt och användbart.

Titling och bildtexter

Titling är också enkel och kraftfull i den senaste versionen av Final Cut. Du får massor av kontroll över titeloverlays, med 183 animationsmallar. Du redigerar text och placering och storlekar titlarna direkt i förhandsvisningen av videon; det finns inget behov av en extern titelredigerare. Även om Final Cut Pro X inte har någon direktfilmfunktion som de som du hittar i de flesta konsumentvideoredigerare, erbjuder det teman, som egentligen bara är kopplingar av övergångar och titlar som fungerar bra tillsammans.

Final Cuts 3D-titlar är mycket roliga. Det finns åtta grundläggande 3D-mallar och fyra fler filmiska mallar, inklusive ett coolt 3D-jordval, för dina sci-fi-projekt. där är 20 förinställningar för teckensnitt, men du kan använda valfri stil och storlek. Material som betong, tyg, plast och så vidare kan ge dina titlar all textur du önskar. Du får också ett gäng belysningsalternativ, till exempel ovan, diagonal höger, och så vidare.

För maximal kontroll kan du redigera 3D-titlar i Motion, Apples $ 49.99 extra 3D-animeringsredigerare. Extrudera 2D-titlar i 3D genom att trycka på alternativet 3D-text i Textinspektören. Du kan sedan placera och rotera texten för att smaka på tre axlar. Även att röra med 3D i denna utsträckning kräver en kraftfull beräkning. Jag fann mig själv titta på pinhjulet och släppa ramar i uppspelningen på mitt 21, 5-tums iMac-test med en 3, 1 GHz Core i7-CPU och 16 GB RAM.

Touch Bar-kontroller underlättar att ändra teckensnittinställningar som storlek och färg för dem som redigerar på en ny MacBook Pro.

I uppdateringen 10.4.1 lägger Apple till djup, pro-level textningskapacitet till Final Cut. Du kan importera standardtexter för CEA-608 och iTT, som synkroniseras med din film. Du kan också förhandsgranska dem i förhandsvisningsfönstret för video, samt placera och formatera dem med ett urval av färger. Vid export kan du bädda in bildtexter i videofilen eller inkludera dem i en separat sidovagnsfil. Du kan också skicka bildtexter till Compressor, vilket kan göra dem iTunes Store – redo.

Chroma-Keying

Final Cut Pro Xs kromnyckeleffekt fungerar bättre än för alla Windows-videoredigerare som jag har använt, och uppträder beundransvärt vid testning, till och med med tanke på en ofullständig grön skärmbelysning i källan. Min bakgrund avlägsnades nästan perfekt för transparens. Även om Premiere Pro erbjuder fler justeringsalternativ med sin Chroma-Key-effekt, kunde jag inte ställa in alla dess justeringar för att få ett så bra resultat som Final Cut levererade från bat. Och i alla fall erbjuder Final Cut mer kontroll, så att du kan förfina provets färg, kanter, styrka, spillnivå, mix och mer. Men det är färgvalverktyget som verkligen gör Final Cut modernt i krom-nyckel. Detta presenterar ett färghjul med det färgade färgområdet, så att du visuellt kan justera det så att det inkluderar mer eller mindre av ett färgintervall.

Att få ljudet rätt

Ljudredigering är en annan styrka i Final Cut Pro X. Det kan automatiskt fixa brum, brus och toppar, eller så kan du justera manuellt dessa, om du föredrar. Över 1 300 royaltyfria ljudeffekter ingår, och det finns massor av plugin-support. Ett imponerande trick är förmågan att matcha separat inspelade spår; om du till exempel fotograferar HD-bilder med en DSLR och spelar in ljud samtidigt på en annan inspelare, justerar Match Audio ljudkällan. Nytt stöd för Apple Logic Pro plug-ins ge du ännu kraftfullare ljudredigeringsalternativ. Slutligen får du en surroundljudblandare för att lokalisera eller animera 5.1-ljud och en 10-band eller 31-bands utjämnare.

Multicam-redigering

Final Cut Pro's multicam support ombildar standardverktyget vilket gör det både kraftfullare och enklare. Den stöder den traditionella synkroniseringsmetoden med hjälp av tidskoder, men den kan också automatiskt synkronisera flera klipp genom att analysera deras ljudspår för toppar. Du kan alternativt använda kameratid eller placera en markör på klippen för synkronisering. Multicam fungerar med källor i olika format, inklusive olika upplösningar och codec, och anmärkningsvärt tillåter det upp till 64 kameravinklar.

Jag nämnde användarvänlighet, och du får detta redan från början när du arbetar med multicam . Välj bara de klipp som ska inkluderas (du kan lägga till eller ta bort klipp senare), välj "Ny multicam klipp… "från högerklicka eller Arkiv-menyn och välj en synkroniseringsmetod. Efter att ha placerat multicam klipp i din tidslinje, välj Open in Angle Editor visar ett rutnät som förhandsgranskar varje vinkel - upp till 4-by-4 brickor för 16 totala vinklar åt gången.

Som med många Mac-funktioner använder du multicam är enkelt - så länge du vet vad du gör. Det tog mig ett tag att räkna ut att jag kunde klippa vinklar endast när a multicam klippet fanns i tidslinjen med hjälp av Angle Viewer - inte Angle Editor, som låter dig lägga till eller ta bort klipp (eller stillbilder) till och från multicam-klippet, synkronisera dem igen och redigera komponentklipp (trimning och så vidare). Det är faktiskt enklare än Premiere Pro's multicam arbetsflöde, men inte så lätt som bara konsumentprodukter som PowerDirector och Pinnacle Studio gör det.

Final Cut's Angle Viewer låter dig inte bara byta vinklar, utan det låter dig också senare justera skärningarna i tidslinjen. Denna kombination av liveomkoppling och tidslinjejustering låter dig förvandla en trevinkelintervju till något mycket mer övertygande än ett enda redigerat klipp kan vara. Nyare alternativ låter dig redigera ljud separat och till och med kombinera flera ljudkanaler från vinklarna.

Exportalternativ och hårdvaruanslutningar

Final Cut Pro X exporterar till de vanliga utdatafilformaten, men proffsen vill förmodligen ha den större transkodningskontrollen som finns i kompanjonsappen, Compressor ($ 49.99). Final Cut kan också matas ut för Apple-enheter, skivor, webben och e-post. Från och med uppdateringen 10.4.1 kan du dela roller separat, så till exempel kan du bara exportera video men inte bakgrundsmusik.

Om vi talar om format, kommer MacOS-versionen efter Mojave inte längre att stödja format som använder codecs som förlitar sig på 32-bitars QuickTime 7 .x. Uppdateringen av Final Cut Pro 10.4.6 (granskad här) lägger till ett konverteringsverktyg som skannar ditt bibliotek efter dessa format och låter dig konvertera dem. Icke-stödda format inkluderar QTVR, interaktiva QuickTime-filmer och MIDI - varav det sista är ett allmänt använt ljudformat. Det nya konverteringsverktyget kanske inte kan konvertera allt, men i vilket fall flaggar de inkompatibla mediefilerna och ber dig ladda ner extern konverteringsprogram.

Fem DVD- och fem Blu-ray-menyteman ingår i Final Cut Pro X. Du kan ändra bakgrunden och logotypen för dessa - mycket mindre anpassning än du hittar i de flesta konsumentvideo-appar. Med Compressor kan du lägga till kapitel och namn, något som inte finns tillgängligt i Final Cut Pro X. Om ditt verkliga mål är att mata ut till skivan, kan du vara bättre med Adobe Premiere Elements eller en PC-app som PowerDirector eller Corel VideoStudio.

Precis som konsumentappar kan Final Cut Pro X dock dela din film direkt till Facebook, Vimeo och YouTube. För Vimeo och YouTube stöds också 4K-export, och det finns nu 4K-förinställningar för export till Apple-enheter. Det stöder nu också 360-graders överföring till alla tre. När jag delade en kort video via e-post spelade resultatet fint i inkorgen. Slutligen låter ett HTTP-strömningsalternativ innehållsskapare skicka sina skapelser till webbservrar för uppspelning på iOS-enheter och webbläsare. Bandbredd justeras automatiskt för anslutningshastighet.

Final Cut Pro X stöder externa sändningsskärmar. Förutom att stödja de populära Black Magic- och AJA-korten som är anslutna till en TV-skärm, kan Final Cut ansluta till vilken HDMI-skärm som helst, eller till en skärm med det snabba Thunderbolt-gränssnittet. Black Magic, AJA och Matrox erbjuder Thunderbolt-enheter, vilket innebär att du kan förhandsgranska på sändningsskärmar i fältet med en MacBook Pro såväl som en iMac. En annan, kanske ännu viktigare, konsekvens av Thunderbolt är att det drastiskt minskar den tid som krävs för att överföra video från källenheter.

Prestanda

Under huven, programmets kodbas drar full nytta av 64-bitars och flerkärnig behandling, vilket eliminerar mycket väntan. Detta är en viktig affär för en sådan bearbetnings- och minnesintensiv aktivitet som videomanipulation och kodning. Final Cut Pro 7 var 32-bitars, vilket betyder att du inte kunde dra fördel av mer än 4 GB RAM. Tack vare Stöd för de flera kärnorna som hittades alla senaste Mac-datorer (särskilt den ultrakraftiga iMac Pro), behandlar appen allt du gör i bakgrunden och visar till och med procent som är färdig i en timer-stilindikator, så att du kan fortsätta arbeta.

Även på nedre MacBook var redigeringssvaret nästan omedelbart. Mitt stresstest för att sammansätta fyra videospår har för många en video-app på knäna tidigare med stop-and-go-uppspelning. Men när jag försökte testet med Final Cut Pro X som körs på iMac, gick det smidigt efter en initial kort försening. MacBook Pro gjorde allt smidigt förutom (förståeligt) en mycket stor import. Den här versionen var fri från alla programkrascher som jag hade upplevt i tidigare versioner, en positiv utveckling.

Det sista ordet om Final Cut

För videoentusiaster på Mac brukade Final Cut vara en skrämmande uppgradering från iMovie. Final Cut Pro X förändrar allt detta, vilket ger en smidig inlärningskurva. För de flesta proffsanvändare bör vinsterna i Final Cut Pro X uppväga hindren för att anta. Final Cut Pro X erbjuder massor av kraft, enkel användning och prestanda utan vänta. Med rikt stöd för 360 VR-innehållsredigering och bredare färgutrymmen är Final Cut Pro X redo för framtiden. Dess djupa, smidiga verktyg i ett flytande, mycket användbart och exakt gränssnitt håller Final Cut Pro X, våra redaktörers val för avancerad videoredigering på Mac.