Innehållsförteckning:
Video: Lil Float - Erectile Dysfunction (Spotify & Apple Music link in desc) (September 2024)
När USA: s homeroom-kross, Taylor Swift, inte är upptagen med att tillhandahålla ljudspåret för en generation, är hon en ledande kritiker av teknologins devaluerande effekt på kreativt innehåll, särskilt musik. Och hon har inte fel. Innehållet har verkligen blivit billigare under de senaste två decennierna. Men Swift - som så många kritiker av störande tekniker - försummar ofta den andra sidan av dessa nya paradigmer.
Specifikt är det nu lättare än någonsin för någon att dela sitt innehåll med alla . Det kan vara mer utmanande i dag att vara en professionell konstnär, men jag ska fördömt om det inte är den bästa tiden i historien att vara en oupptäckt konstnär.
Just nu kan alla med en ansluten enhet - oavsett hur de vill ha det - dela sina ord, bilder och musik med resten av den anslutna världen utan hjälp av skivbolag, utgivare eller TV-nätverk. Vi kan alla bara få vårt arbete där ute. Detta är enastående i civilisationens historia, och det är exakt vad som har gjort det möjligt för en ung upstart-låtsmed som heter Evan Awesomeface att starta sin musikkarriär.
Sedan sent i förra månaden har jag drömt om att bli en internationell super DJ med elektronisk dansmusik. Och nu kommer den drömmen äntligen att realiseras. Min musik är nu tillgänglig för alla i världen att strömma eller - om de skulle välja det - köpa.
Hur gjorde jag det? Det första på min to-do-lista var att skapa låtar som skulle sätta världens själ i eld. Tyvärr började jag min musikkarriär i en nackdel med att 1) jag har liten erfarenhet av ljudinspelning och 2) jag är knappt musiker. Tack och lov har tekniken gjort att båda dessa problem är försumbara.
Vi är alla Phil Spector nu
Det är galen att tänka hur en gång i tiden, om någon ville dela sin musik med världen, de behövde spendera år på att behärska ett instrument och fånga sitt personliga "ljud." När processen hade slutförts skulle de behöva söka efter likvärdiga musiker som de kunde samarbeta med. Efter att ha förhandlat fram en känslig balans mellan musikaliska egon genom en långvarig process med "jamming" skulle låtar börja ta form. Därefter skulle alla dessa musiker samla sina pengar för att hyra en tid i en studio med en ingenjör för att spela in en demo. Och då skulle de behöva hoppas att demo på något sätt skulle finna sig i händerna på en branschportör som skulle anse att deras musik är acceptabelt att dela med världen.
Jag hade verkligen inte tid eller tålamod för allt detta. Så jag har bara laddat ner en gratis sekvenseringsapp på min iPad och lagt ner ett par låtar under min pendel. #Bom.
Jag använde Auxy: Beat Studio, ett mycket grundläggande sekvenseringsgränssnitt som låter dig skapa och justera fyra spår samtidigt: trummor, bas och två synthspår. Programmet är tillräckligt enkelt för att navigera även om du aldrig har berört ett tangentbord tidigare.
Eftersom mitt mål var massdistribution, skulle jag behöva konvertera mina inspelningar till det mer universella mp3-formatet (och det är faktiskt en nödvändighet att publicera på Spotify). Lyckligtvis finns det en mängd olika filkonverterare där ute. I mitt fall använde jag det gratis onlineverktyget CloudConvert, som stöder konverteringar för över 200 olika filformat och till och med kan komma åt dina filer direkt från din online-lagring (i mitt fall Google Drive).
Nu när jag hade två fantastiska originallåtar var jag redo att dela dem med det större universum! Naturligtvis kan jag helt enkelt ladda upp dem till webbplatser som SoundCloud, Bandcamp eller till och med ol 'pålitlig YouTube. Men av någon anledning ville jag verkligen se mina låtar på de nuvarande ledande industriplattformarna - Spotify och Apple Music.
Denna lust att vara en del av de "officiella" plattformarna kan vara generations. De yngre människorna verkar inte ha några beteenden om att konsumera, upptäcka och till och med köpa musik via de nämnda plattformarna med låg barriär som Bandcamp. Jag, å andra sidan, skulle inte känna mig riktigt "legit" såvida inte min musik var tillgänglig bredvid Kanye och Zeppelin. Lyckligtvis, även om det verkligen finns en högre barriär för att få dina låtar till världens Spotifys och Apple Musics, är det långt ifrån oöverstigligt.
DIY-distribution eller dö
Spotify och Apple erbjuder båda grundläggande guider för hur du får din musik till sina plattformar. Den mest direkta vägen är naturligtvis att signera med en etablerad skivmärkning. Men båda tjänsterna ger utrymme för alla konstnärer att ladda upp sina verk via tredjepartsaggregat. (Spotify har en icke omfattande lista över partneraggregat här och Apple här). Aggregatorer laddar inte bara upp dina låtar till flera plattformar i ett fall, utan de tillhandahåller officiella legitima saker som UPC eller ISRC-koder (som du också kan göra själv här respektive här). Naturligtvis gör de inte detta gratis.
Det första att notera om Routenote är att webbplatsen är hella långsam. Så ha lite tålamod när du klickar igenom. När du har registrerat dig klickar du på länken "Skapa ny utgåva" i det övre hörnet. Därifrån, följ en ganska självförklarande steg-för-steg-process för att ladda upp din musik.
Du måste skapa lite originalomslag för ditt album och det måste följa Routenotes riktlinjer (t.ex. jpg-filformat, 1 425 x 1 425 pixlar, ingen porr, ingen tryckt kontaktinformation och måste vara av "professionell kvalitet"). För mitt omslag gick jag bara in i Photoshop och suddigade en bild av ett devilt ägg och kastade sedan några röda cirklar på toppen. #Konst.
Det skulle bli namnet på låtarna som skulle förändra dansmusikspelet - jag fick ett e-postmeddelande från någon på Routenote några dagar efteråt där jag sa att min spårtitel "Kendrick Lamar" inte var tillåten eftersom "våra butiker kommer att se detta som ett försök att metadata-spel och kommer att avvisa utgivningen. " Denna anklagelse var faktiskt korrekt. Jag försökte göra några billiga lyssnar genom att lura människor (hatar inte spelaren, hatar spelet, ja). Så jag ändrade spårnamnet till "Jag tror att du bara är fantastisk och jag gillar dig." Några timmar senare fick jag ett e-postmeddelande om att mitt album hade accepterats av Routenote och skulle komma till olika plattformar.
Det går lite fördröjning innan dina låtar tar sig till de olika plattformarna - var som helst från en till fyra veckor. (Under min uppladdningsprocess försummade jag att läsa det finstilta bredvid fältet "Försäljningsstartdatum" - som standard fylls det automatiskt fyra veckor från att ladda upp så att dina låtar kommer att finnas tillgängliga i alla butiker samtidigt. vill att dina låtar ska vara tillgängliga ASAP, lämna det fältet tomt.) Men från och med nu är jag stolt över att säga att All Seafood är dålig mat är tillgänglig för hela världen för att njuta av via alla stora plattformar inklusive Spotify, iTunes (och jag antar Apple Music när det lanseras), Amazon, Google Play och till och med friggin 'Shazam. Bara för att nämna några.
Denna förmåga för en individ att skapa och distribuera musik med begränsade resurser var inte tillgänglig förrän relativt nyligen. Kanske kommer mina låtar inte att sätta världen i brand och inleda ett nytt kapitel av elektronisk musik. (Men de kanske också!) Oavsett teknik har det gjort det möjligt att bli en rockstjärna på väg till jobbet. Och frågan frågar: Vad gör du under din pendling?
