Papo & yo granskning och betyg

Papo & Yo, en pussel-plattformsspelare från Minority, övergick till PC från PlayStation Network med nåd. Den här berättelsen om en pojke och ett monster förekommer i en fantasivärld fylld med hus i sydamerikansk stil, motsägelsefysik och en hjärtlig historia som utforskar förhållandet mellan barn och förälder.

Inspirerad av den kreativa regissören och författarens barndomsminnen från en alkoholiserad, våldsam far, tar spelaren rollen som Quico, en ung pojke. Quicos misshandlande pappa får honom att dra sig tillbaka i en fantasivärld. Med sin robotleksak, Luna, vid sin sida, möter han Monster, en jätte rosa demonliknande varelse. När de slås samman av omständigheter möter de hinder tillsammans för att komma igenom livet (och nivåerna i spelet).

Det primära målet är att nå nästa destination genom att vrida magiska nycklar och ställa in plattformar, ofta består av hus. Den surrealistiska miljön svarar på Quicos handlingar när han vrider på nycklar eller trycker in kugghjul: hytter växer plötsligt fötter eller vingar och rör sig, gräset rullar upp och avslöjar en underjordisk passage, och hela delar av staden böjer sig och rör sig som elastiska Legos. Din fantasi är gränsen i denna kreativa pussel; Det är enkelt och underbart att titta på föremål att arbeta.

Hoppar snabbt in

Tangentbordet och musuppsättningen fungerar bra för Quico: WSAD hanterar rörelse och rymdfältet styr hoppning; resten hanteras med vänster och höger musklick. Papo & Yos spel spelar mestadels kring att aktivera alla brytare i ett område för att göra en passage tillgänglig. Det finns massor av hoppning, som fungerar bra, men hik i kollisionsdetektering kan ge konstiga interaktioner med avsatser eller fastna Quico i rörliga element. Men för det mesta försämrade detta aldrig spelet, och när jag satt fast i sidan av ett roterande block lyckades jag befria mig. Plattformen är ganska enkel, och Quico kan inte ta tag i avsatserna. I praktiken innebär detta att du bara hoppar på mestadels platta ytor som är lätta att distansbedöma.

Spelet erbjuder inte mycket när det gäller att förgrena sig eller tappa sig från den föreskrivna banan. Större områden har massor av dolda avsatser och hyllor, men de leder inte ofta någonstans. Osynliga väggar används ofta, vilket är synd, eftersom spelet kan ha mer kreativa gränser. Min naturliga nyfikenhet att hitta dolda områden eller åka dit jag inte ska, var inte nöjd, även om det finns en form av ett valfritt samlarobjekt i spelet. Tyvärr kan dock plattformsentusiaster eller sökande av hemligheter och dolda godsaker hitta spelet lite torrt i dessa aspekter. Som en berättelse lägger spelet dig på en strikt inställd väg.

Pussel börjar riktigt enkelt och blir alltmer komplexa. Pussel är i princip lite förenklat eftersom du oftast bara försöker trycka på varje växel och vrida på varje handtag du ser som om det är en checklista. Mitt favoritsegment handlade om att stapla hus ovanpå varandra och sedan använda en spak för att få dem att böja sig i en viss riktning för att komma åt fler bitar, ytterligare utöka tornet tills jag kunde komma över till nästa område. Det är en glädje att se husen växla till Quicos fantasi - det är underbart, uppfinningsriktigt, ibland käppande och integrerat sömlöst i spelet. Det blir ännu mer intressant när monsteret spelar in.

Pojken och odjuret

Spelets hjärta ligger i att interagera med odjuret, som är både ett hjälpmedel och en antagonist. När han sover på specifika ställen kan Quico hoppa av magen för att nå högre avsatser. Monster kan lockas var som helst så länge du har gul frukt som kan plockas upp och kastas - till exempel kan Monster behöva stå på en specifik plats för att aktivera en plattform. Akta dig dock för sitt beroende av giftiga grodor. Konsumerar ett skickar Monster in i en okontrollerbar, brinnande raseri, och om Quico är i närheten, kommer han att springa rätt till honom och attackera. Känslor ökar när musiken förvandlas från mjuka sydamerikanska blåsinstrument till snabbt, galna stamslag med trummor. Detta simulerar något av en bosskamp, ​​där Quico löser några snabba pussel och undviker Monster för att lugna honom. Genom denna mekanik lär du dig att samarbeta med betemoten.

Historien är spelets starkaste punkt. Quico finner tröst och komfort i Lula, hans leksakrobot, och följer en mystisk tjej som guider honom, men när vännerna kolliderar med Monster blir förhållandet mellan Quico och odjuret ännu mer komplicerat. Du lär dig att leva med detta svåra band; det är någon du kommer att börja ogilla, till och med hata, men fortfarande behöver och kanske till och med vill hjälpa till. Trots att han inte är en mycket uttalad huvudperson, visar Quico sin ungdomliga optimism genom att han inte hatar odjuret även om det kan skada honom eller hans vänner. Spelets större teman avslöjas när du lär dig hur detta hänför sig till Quicos verkliga liv och hans faktiska far, som Papo & Yo långsamt avslöjar och utvecklar. Det släpper verkligen i ditt hjärta många gånger, särskilt i den klimatiska, mästerligt utförda finishen.

Historiens sensmoral

Det visuella är en fantastisk komponent i den fantasifulla, Inception-liknande världen, och Minority tog särskilt hand om att leka med ljus för att visa anmärkningsvärda solnedgångar och skuggor. Nyanser från Monsters kropp används konstgjort. Det är tydligt att konstledarna gjorde en grundlig, obefläckad konceptualisering och syntetiserade den med spelet. Regn, moln och regnbågar spelar tillsammans med den surrealistiska, ödsliga, sydamerikanska miljön.

Den djupa, tematiska berättelsen och engagerande konstverk överskugger tyvärr spelet. Det är synd att Monster bara reagerar på spelaren i föreskrivna triggers (grodor, frukt, etc) och inte kontinuerligt interagerar med Quico för att ytterligare simulera förhållandet. Papo & Yo handlar definitivt mer om historien än spelet, även om yngre spelares intryck kan vara annorlunda. Spelets teman om alkoholism och missbruk, hanterade i subtila, meningsfulla metaforer, kommer definitivt att resonera mer med vissa människor än andra, men det borde åtminstone väcka känslor hos någon som är avlägsen empatisk.

Papo & Yo är i slutändan värt tiden att investera, och spelets hantering av frågor som överskuggar själva spelet är beundransvärda och väl genomförda. Det är som en Pixar-film eller en klassisk berättelse i videospelform, och även om det kanske inte är den mest engagerande plattformsspelet där ute, är det fortfarande ett nöje att lyssna på, titta på och spela.